2005.4.27.【記者周美惠／台北報導】

張大千毀損敦煌壁畫？ 學者澄清

1941至1943年，張大千率眾遠赴敦煌臨摹壁畫，從而開啟「敦煌學」。誰知日後他卻蒙上「敦煌盜寶、毀壞古蹟」惡名，學者巴東的新書「潑彩敦煌」最近將這個敏感話題搬上台面。

歷史博物館現正舉行敦煌展，敦煌學在台發燒。大陸媒體卻指稱，遭張大千破壞的壁畫多達30餘處。敦煌莫高窟累積十代、歷經千餘年風霜的壁畫，因後代常將壁畫用泥土覆蓋，再畫上新作，形成畫底下有畫的局面。張大千為了讓「自己看到更多古代藝術、不願後輩看到精品」，經常在臨摹完畢後，將表層的壁畫剝損。最諷刺的是，當年張大千極力催生敦煌研究院，但一些指控張大千毀畫的嚴苛說法卻來自該院。

鑽研張大千的歷史博物館研究員巴東直言，大陸方面的說法「很毒」但都不足採信。根據巴東研究，當年的監察院長于右任到敦煌探視張大千，結果發現一些洞窟因俄國發生革命，成了7、8百名白俄人避難的所在，他們在內大事炊煮，有些壁畫被熏得烏黑並有剝落痕跡。張大千因而提議「清理」其中1、2窟最殘敗不堪的壁畫，這些壁畫毀損嚴重，根本不值得臨摹，沒有所謂「先臨摹、再毀畫」的情況。「這可以對照張大千現存的臨摹畫作，絕對都可找到原作比對」。

巴東說，張大千在赴敦煌以前即是名畫家，因有感敦煌藝術的偉大，而留在敦煌痛下苦功。張大千等人不到3年完成276幅臨摹畫作，這些畫作多數收藏在四川省博物館及台北故宮。

巴東認為，敦煌對張大千最關鍵性的影響是，他因臨摹壁畫而恢復唐宋以前用重色重彩的傳統，「再現（水墨畫）自元代以後逐漸失去的色彩生命」。他的青綠潑彩不但重現中國傳統青綠山水精神，又以浪漫自由的寫意風格超越古典青綠山水的法度。而他擅於經營尺幅碩大的畫作，其他水墨畫家難比擬，這也來自敦煌影響。

不過，巴東的新書也說「大千非完人」，張大千早年以仿古、造假畫聞名，他的「仿巨然茂林疊幛圖」，曾讓倫敦大英博物館如獲至寶，3年後才知道是大千仿作。巴東說，張大千造假畫既為了錢也為「鬥氣」、挑戰鑑藏家眼光，但也因此引來文化界「兩極化」評價。無論在台灣或大陸，張大千都是個爭議性人物，而巴東卻受張大千的「兩極化」吸引，結果一研究就是20年。
【2005/04/27 聯合報】  ＠ http://udn.com   張大千毀損敦煌壁畫？ 巴東澄清